Леонардо да Вінчі винайшов принцип розсіювання (або сфумато). Предмети на його полотнах не мають чітких меж: зображення проникає одне в інше.
Леонардо да Вінчі винайшов ножиці.
П'ять секретів Леонардо да Вінчі:
1. Леонардо багато шифрував, щоб його ідеї розкривалися поступово, у міру того, як людство до них "дозріє". Винахідник писав лівою рукою і неймовірно дрібними літерами, та ще і справа наліво. Але і цього мало - він все букви перевертав в дзеркальному зображенні. Він говорив загадками, сипав метафорическими пророцтвами, обожнював складати ребуси. Леонардо не підписував своїх творів, але на них є розпізнавальні знаки. Наприклад, якщо вдивлятися в картини, можна виявити символічну птаха, що злітає. Таких знаків, мабуть, чимало, тому ті чи інші його дітища раптом виявляються через століття. Як було з мадонною Бенуа, яку довгий час в якості домашньої ікони возили з собою мандрівні актори.
2. Леонардо винайшов принцип розсіювання (або сфумато). Предмети на його полотнах не мають чітких меж: все, як у житті, розмито, проникає одне в інше, а значить, дихає, живе, пробуджує фантазію. Італієць радив вправлятися в такому розсіянні, розглядаючи виникають від вогкості плями на стінах, попіл, хмари або бруд. Він спеціально окуривал димом приміщення, де працював, щоб в клубах вишукувати образи. Завдяки ефекту сфумато з'явилася мерехтлива усмішка Джоконди, коли в залежності від фокусування погляду глядачеві здається, що героїня картини то ніжно посміхається, то хижо шкіриться. Друге диво Мони Лізи в тому, що вона "жива". Протягом століть її посмішка змінюється, куточки губ піднімаються вище. Точно так само Майстер змішував знання різних наук, тому його винаходу з часом знаходять все більше застосувань. З трактату про світлі та тіні відбуваються почала наук про проникаючою силою, коливальному русі, поширенні хвиль. Всі його 120 книг розсіялися (сфумато) по світлу і поступово відкриваються людству.
3. Леонардо вважав метод аналогії всім іншим. Приблизність аналогією - це перевага перед точністю силлогизма, коли з двох міркувань неминуче випливає третє. Але одне. Зате ніж вигадливіше аналогія, тим далі простягаються висновки з неї. Взяти хоч славнозвісну ілюстрацію Майстра, доводить пропорційність людського тіла. З розкинутими руками і розсунутими ногами фігура людини вписується в коло. А з зімкнутими ногами і піднятими руками - в квадрат, при цьому утворюючи хрест. Така "млин" дала поштовх низці різноманітних думок. Флорентієць виявився єдиним, від кого пішли проекти церков, коли вівтар міститься посередині (пуп людини), а паломники - рівномірно навколо. Цей церковний план у вигляді октаедра послужив ще одного винаходу генія - кульковому підшипнику.
4. Леонардо любив використовувати правило контрапосту - протиставлення протилежностей. Контрапост створює рух. Роблячи скульптуру гігантського коня в Корті Веккіо, художник розташував ноги скакуна в контрапосте, що створювало ілюзію особливого вільного ходу. Всі, хто бачив статую, мимоволі змінювали свою ходу на більш розкуту.
5. Леонардо ніколи не поспішав закінчити твір, бо неоконченность - обов'язкова якість життя. Закінчити - значить вбити! Повільність творця була притчею во язицех, він міг зробити два-три мазка і піти на багато днів міста, наприклад, упорядковувати долини Ломбардії або створювати апарат для ходьби по воді. Майже кожна з його значних творів - "незавершенка". Багато були зіпсовані водою, вогнем, варварським зверненням, але художник їх не виправляв. У Майстра був особливий склад, за допомогою якого він готової картині ніби спеціально проробляти "вікна незавершеності". Мабуть, так він залишав місце, куди б саме життя могла втрутитися, щось підправити.
Загадка Леонардо да Вінчі. Обличчя Бога.
З допомогою дзеркала вченим вдалося побачити «обличчя Бога». Організація під назвою The Mirror of the Sacred Scriptures and Paintings World Foundation (Всесвітній фонд «Дзеркало священних текстів і картин») опублікував результати вивчення живопису і графіки Леонардо да Вінчі.
Вони стверджують, що Леонардо да Вінчі, користуючись дзеркалами, зашифрував у своїх роботах зображення старозавітного Яхве та інші сакральні образи. Автори The Mirror of the Sacred Scriptures стверджують, що використання да Вінчі дзеркал пояснює, чому персонажі його картин і малюнків дивляться в порожнечу, а не на інші фігури. Наприклад, хлопчик Іван Хреститель на відомому нарисі з Марією, Святою Анною і немовлям не бачить Ісуса, а обличчя Бога. Дуже схоже зображення вдається виділити, якщо маніпулювати дзеркалом на репродукції «Мони Лізи» - дивовижне особа виходить в районі правої руки жінки.
У «Таємній вечері» можна розгледіти перевернуту чашу Святого Грааля, а полотно «Іоанн Хреститель», на якому Святий зображений у вигляді хлопчика, насправді ховає містичне четырехногое створення - символ створення людини, а також райське дерево. Це стає очевидним, якщо прикласти до картини дзеркало по лінії, що проходить між око пророка.
П'ять секретів Леонардо да Вінчі:
1. Леонардо багато шифрував, щоб його ідеї розкривалися поступово, у міру того, як людство до них "дозріє". Винахідник писав лівою рукою і неймовірно дрібними літерами, та ще і справа наліво. Але і цього мало - він все букви перевертав в дзеркальному зображенні. Він говорив загадками, сипав метафорическими пророцтвами, обожнював складати ребуси. Леонардо не підписував своїх творів, але на них є розпізнавальні знаки. Наприклад, якщо вдивлятися в картини, можна виявити символічну птаха, що злітає. Таких знаків, мабуть, чимало, тому ті чи інші його дітища раптом виявляються через століття. Як було з мадонною Бенуа, яку довгий час в якості домашньої ікони возили з собою мандрівні актори.
2. Леонардо винайшов принцип розсіювання (або сфумато). Предмети на його полотнах не мають чітких меж: все, як у житті, розмито, проникає одне в інше, а значить, дихає, живе, пробуджує фантазію. Італієць радив вправлятися в такому розсіянні, розглядаючи виникають від вогкості плями на стінах, попіл, хмари або бруд. Він спеціально окуривал димом приміщення, де працював, щоб в клубах вишукувати образи. Завдяки ефекту сфумато з'явилася мерехтлива усмішка Джоконди, коли в залежності від фокусування погляду глядачеві здається, що героїня картини то ніжно посміхається, то хижо шкіриться. Друге диво Мони Лізи в тому, що вона "жива". Протягом століть її посмішка змінюється, куточки губ піднімаються вище. Точно так само Майстер змішував знання різних наук, тому його винаходу з часом знаходять все більше застосувань. З трактату про світлі та тіні відбуваються почала наук про проникаючою силою, коливальному русі, поширенні хвиль. Всі його 120 книг розсіялися (сфумато) по світлу і поступово відкриваються людству.
3. Леонардо вважав метод аналогії всім іншим. Приблизність аналогією - це перевага перед точністю силлогизма, коли з двох міркувань неминуче випливає третє. Але одне. Зате ніж вигадливіше аналогія, тим далі простягаються висновки з неї. Взяти хоч славнозвісну ілюстрацію Майстра, доводить пропорційність людського тіла. З розкинутими руками і розсунутими ногами фігура людини вписується в коло. А з зімкнутими ногами і піднятими руками - в квадрат, при цьому утворюючи хрест. Така "млин" дала поштовх низці різноманітних думок. Флорентієць виявився єдиним, від кого пішли проекти церков, коли вівтар міститься посередині (пуп людини), а паломники - рівномірно навколо. Цей церковний план у вигляді октаедра послужив ще одного винаходу генія - кульковому підшипнику.
4. Леонардо любив використовувати правило контрапосту - протиставлення протилежностей. Контрапост створює рух. Роблячи скульптуру гігантського коня в Корті Веккіо, художник розташував ноги скакуна в контрапосте, що створювало ілюзію особливого вільного ходу. Всі, хто бачив статую, мимоволі змінювали свою ходу на більш розкуту.
5. Леонардо ніколи не поспішав закінчити твір, бо неоконченность - обов'язкова якість життя. Закінчити - значить вбити! Повільність творця була притчею во язицех, він міг зробити два-три мазка і піти на багато днів міста, наприклад, упорядковувати долини Ломбардії або створювати апарат для ходьби по воді. Майже кожна з його значних творів - "незавершенка". Багато були зіпсовані водою, вогнем, варварським зверненням, але художник їх не виправляв. У Майстра був особливий склад, за допомогою якого він готової картині ніби спеціально проробляти "вікна незавершеності". Мабуть, так він залишав місце, куди б саме життя могла втрутитися, щось підправити.
Немає коментарів:
Дописати коментар